exposities. geweest
2024

Het Rietveldpaviljoen is jarig en dat vieren we met deze bijzondere jubileumexpositie. Een expositie met twee 'hoofdrolspelers'.
1. Het Rietveldpaviljoen De Zonnehof zelf
Een breed samengesteld redactieteam heeft het afgelopen jaar de verhalen en beelden van 65 jaar kunst in Amersfoort opgedoken. Ze spreken tot de verbeelding. Het resultaat is te zien in een tijdlijn van 32 meter, vormgegeven door tentoonstellingsontwerper André Postma. Theatermakers Inge Wannet en Rinske Bouwman brengen de geschiedenis tot leven in een boeiende audiotocht. Rietveldexpert Ida van Zijl duikt in de periode voorafgaand aan de opening van De Zonnehof met in de hoofdrollen ontwerper Gerrit Rietveld en burgemeester Hermen Molendijk.
De presentatie van het lijvige jubileumboek vindt plaats op 19 januari als een blijvende herinnering aan 65 jaar Rietveldpaviljoen De Zonnehof. De voorintekening is geopend.
2. Het schilderij 'De Maaltijd der Vrienden' van Charley Toorop
Dit iconische schilderij wordt levensgroot gepresenteerd, vergezeld door werken van Toorops vrienden. Werken die beschikbaar worden gesteld door de Rijksdienst voor Cultureel Erfgoed en musea uit heel Nederland. Hedendaagse fotografen belichten de kunstenaars die Toorop bijna 100 jaar geleden heeft geportretteerd. Vijf jonge, veelbelovende kunstenaars - Sabrina Charehbili, Bram Ravenhorst, Salihanur Akpinar, Twan Vet en Thomas van Houtum - gaan een stap verder en laten zich inspireren door Toorops schilderij om een nieuw Gesamtkunstwerk te creëren. Tot slot zullen jongeren tijdens de expositieperiode onder leiding van kunstenaar Rick Oosterink werken aan een toekomstfantasie: een 'Maaltijd der Vrienden 2059'. En misschien ook wel een 'Rietveldpaviljoen 2059'.
Het spreekt voor zich dat het publieksprogramma een aaneenschakeling zal zijn van maaltijden-met-gesprekken-over-kunst-en-vriendschap. Want het is feest!
Het paviljoen gaat een mooie toekomst tegemoet!
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie


Van donderdag 21 tot en met zondag 24 november 2024 organiseert het Rietveldpaviljoen het Fotoboeken Festival. Vier dagen lang staat het paviljoen volledig in het teken van fotoboeken, fotografie en de verhalen achter de lens. Dit unieke evenement is dé plek voor liefhebbers van fotografie, boeken en kunst om samen te komen en te genieten van een inspirerend programma:
- een markt met een grote verscheidenheid aan fotoboeken, waarvan een aantal bekroond zijn als ‘best verzorgde boek’ of door NRC als een van de meest indrukwekkende fotoboeken
- een expositie van foto’s die ‘off the wall’ te koop zijn
- in het weekend een doorlopend programma met boeiende interviews met fotografen over hun visie, inspiratie en werkwijze
- vrijdag, zaterdag en zondag zijn er van 16 – 17 uur signeer- en adviessessies onder het genot van een borrel en muziek.
Het Fotoboeken Festival is een unieke gelegenheid om de magie van fotoboeken te ontdekken en direct in contact te komen met de makers. Of je nu verzamelaar bent, fotograaf, of liefhebber van visuele kunst, dit festival mag je niet missen!
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Expositie "Paradijsvogels", een viering van kleurrijke individuen en meesterlijke straatfotografie. Deze unieke tentoonstelling biedt een uitgebreid overzicht van het werk van Willem Wernsen, een van de meest invloedrijke hedendaagse straatfotografen van Nederland. Zijn oeuvre - dat onder meer werd geprezen in het zomernummer 2024 van het fotografietijdschrift PF met een prachtig 10 pagina’s tellend portfolio - toont de diepe connectie die hij met zijn onderwerpen weet te leggen, een gave die hij in bijna 50 jaar tot een ware kunst heeft verheven. Gastcuratoren voor dit gedeelte zijn Lex van de Haterd en Lieve de Bleeckere.
Naast de indrukwekkende foto's van Willem Wernsen, geven we ruimte aan fotografen die op hun beurt door Wernsen zijn geïnspireerd. Sabrina Charehbili stelt dit deel van de expositie samen. De expositie wordt verder verrijkt met vier passende kunstwerken van de getalenteerde kunstenaars Thomas van Houtum, Timo van Oostrum, Carolien Magnus en Lisa Bast.
Laat je inspireren door de schoonheid en het verhaal van de straat door de lens van enkele van de meest getalenteerde fotografen en kunstenaars.
OPROEP: Schrijf je eigen gedicht over Paradijsvogels!
We dagen jou uit om een lege plek in de poëzie op te vullen. Schrijf een gedicht waarin de ‘paradijsvogel’ centraal staat of subtiel door je woorden zweeft.
Of het nu in de titel is of als mysterieus symbool in je tekst, de keuze is aan jou. LEES MEER »
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Een expositie van het team Rietveldpaviljoen in de Sint-Joriskerk in Amersfoort.
Zonder water geen Amersfoort. De stad is ontstaan uit water, dankt haar naam aan die doorwaadbare plaats (foort of voorde) en de Eem (Amer) en door de oude grachten waarin de tijd zich soms in een weerspiegeling laat zien, stroomt al eeuwen het water.
Verschillende fotografen hebben de hechte band tussen deze stad en het water vastgelegd in de expositie Amersfoort Waterstad. Waar lag vroeger de doorwaardbare plaats waaruit Amersfoort is ontstaan? Hoe wordt al dat water eigenlijk beheerd? Waarom is de Koppelpoort uniek in zijn soort? En wat is water eigenlijk?
Kom langs tussen 24 september en 26 oktober 2024.
LET OP: deze expositie is in de Sint-Joriskerk
Open van dinsdag t/m zaterdag tussen 11:00 en 17:00 uur.
Entree kost €2, toegang tot 12 jaar of als Vriend van de Joriskerk gratis.
Sint-Joriskerk
Hof 1
3811 CJ Amersfoort

Waar onrust, angst en onzekerheid aan de orde van de dag zijn, biedt de tentoonstelling De Troost van Schoonheid een eiland van stilte en bezinning. Een delicaat kanten kraagje van albast, een aaibare gingko-tak van cortenstaal, een uitvergroot ballonzaadje dat zacht zoemend in de ruimte hangt, een virtueel meisje dat over het plafond kruipt, een ‘dagboek’ van eindeloos opkomend en afgaand water en nachtelijke verstilde landschappen die toch vibreren van verwachting. Met deze en nog veel meer werken is het Rietveldpaviljoen zes weken lang het oog van de storm, een plek voor ontmoeting, inspiratie en rust.
Met werk van 15 kunstenaars hebben gastcuratoren Willemijn Faber en Cilia Tel (Artvark) en LKG de Ploegh in het Rietveldpaviljoen met ‘De Troost van Schoonheid’ een plek gecreëerd om langer te verblijven, om op één van de bankjes te gaan zitten, een kunstwerk echt te ervaren en om je gedachten te laten gaan.
De expositie toont werk uit alle disciplines. Met een activiteitenprogramma met o.a. film, muziek, lezingen, wandelingen, theater en rondleidingen is er voor iedereen gelegenheid te genieten en inspiratie op te doen!
Deelnemende kunstenaars: Annesas Appel, Sabrina Charehbili, Koen Ebeling Koning, Janine Eshuis, Anton Havelaar, Thijmen van Kooij, Suus Kooijman, CellaVie L*A*B, Lynne Leegte, Ronald van der Meijs, Annet Neijmeijer, Frits Nolte, Rian Peeperkorn, Sari Piek en Warffemius.
De expositie wordt mede mogelijk gemaakt door
Gemeente Amersfoort, Mondriaanfonds, Cultuurfonds, K.F. Hein Fonds, Fentener van Vlissingen, Carel Nengerman, Boellaardfonds
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
STILTEWANDELING
€7,50
-
-
-
-
-
Workshop Levende Letters
Ontvang Tickets Gratis – €5,00
-
-
-
RIETVELD LIVE – met Twan Vet en Benthe Bronkhorst
Ontvang Tickets Gratis – €7,50
-
-
-
-
-

Volgend jaar te zien in het Fotomuseum Den Haag, deze zomer in het Rietveldpaviljoen
Eva Besnyö (1910-2003) stelde op het eind van haar leven de Keurcollectie samen. Een strenge selectie van het werk uit haar lange carrière. Die collectie liet zij afdrukken door meesterdrukker Michael Windig. Het was haar nalatenschap aan haar dochter Yara Brusse.
Veertien prachtige prints uit deze collectie worden tijdens de ‘Zomereditie’ geëxposeerd in het Rietveldpaviljoen. De prints zijn met potlood op de achterzijde gesigneerd. Het getoonde werk is ter beschikking gesteld door Roel Sandvoort.
Eva Besnyö werd geboren in Boedapest. Via Berlijn waar ze op 21-jarige leeftijd als professioneel fotograaf aan de slag ging, vertrok ze in 1932 naar Amsterdam. Besnyö wordt gezien als een van de meest invloedrijke Nederlandse fotografen. Zij was een aanhanger van de stroming Nieuwe Fotografie die zich richtte op een experimentele aanpak en alledaagse onderwerpen. Ze was als fotograaf ook maatschappelijk betrokken, bijvoorbeeld bij de strijd voor vrouwenrechten in de jaren zeventig. Bekende fotografen als Carel Blazer, Paul Huf en Ed van der Elsken behoorden tot haar beste vrienden. Foto's van Eva Besnyö werden in 1947 door de Nederlandse postdienst gebruikt voor een postzegelserie van vijf kinderzegels. Besnyö kreeg aan het einde van haar leven erkenning, mede door de toekenning van een aantal onderscheidingen, zoals de Annie Romeinprijs (1985), de Erich-Salomon-Preis (1999) en de Piet Zwart Prijs (1994).
Het Fotomuseum Den Haag kocht onlangs de volledige keurcollectie van Eva Besnyö, in totaal 341 foto’s. Het fotomuseum is van plan om eind 2025 een uitgebreid retrospectief aan Eva Besnyö te wijden.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Een uniek samenwerkingsproject van de gebroeders Overeem
Beeldhouwer Gerard Overeem (1944) uit Voorthuizen heeft toen hij door een spierziekte de kracht in zijn handen kwijtraakte, van het maken van boeken zijn nieuwe passie gemaakt. Geen normale boeken, maar de boeken zelf zijn de kunstwerken. Van alle zeventig titels bestaat er maar één exemplaar.
Hij bedacht de boeken en liet ze door top-binders, illustratoren en vormgevers maken. Eén voorbeeld: Achterberg van A tot Z min X , met 23 gedichten van Gerrit Achterberg met steeds een andere beginletter van het alfabet, gemaakt op heel oud geschept papier waarvan hij nog een voorraad had.
In het Rietveldpaviljoen is een aantal van deze boeken te zien, gedrapeerd rond de negen banden die samen de naam 'Evert Bouw' vormen. Gerards broer, fotograaf Brand Overeem, heeft het leven van deze keuterboer uit Voorthuizen in duizenden foto’s vastgelegd en met driehonderd daarvan heeft Gerard de negen boeken laten maken die als een harmonica uitgevouwen moeten worden: een leporello. Elke pagina kan aan twee kanten bekeken worden. Boekbinder Marja Wilgenkamp heeft er een jaar aan gewerkt, iedere foto zit in een passepartout, de pagina’s zijn op linnen aan elkaar geschakeld.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

De kunst van NIKO KOOMEN in 27 werken en 4 etsen
Niko Koomen (1940 – 2023) heeft zijn hele leven aan de kunst gewijd. Hij maakte honderden werken, met kleurpotlood en olieverf, krijt en gouache. Zijn inspiratie haalde hij uit de kracht en schoonheid van de natuur. Tijdens zijn lange fietstochten deed hij inspiratie op en zette hij deze indrukken en beelden om naar abstracte kunstwerken. Hij liet zich ook vaak inspireren door de wetenschap. De reeks van Fibonacci, De Gulden Snede en De stelling van Pythagoras komen op verschillende manieren terug in zijn werk.
Niko hield van de kunst van Mondriaan, Malevich, Bart van der Leck en vele anderen. Hij las talloze boeken van romans tot etherische en spirituele geschriften. Hij had een diepgaande liefde voor klassieke muziek. Tijdens het schilderen en tekenen stond Radio4 altijd aan en brandde er een wierookstokje. Zo schiep hij het ultieme klimaat om zijn kunst te creëren.
Tijdens deze expositie zijn van Niko Koomen 27 werken in verschillende technieken en 4 etsen te zien, uit zijn omvangrijke oeuvre geselecteerd, samen met zijn dochter Vanessa Viva Koomen. Met deze expositie en met de website www.nikokoomen.nl/ toont Vanessa het werk van haar vader aan de wereld.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

De golven die komen nemen het water weer op van de golven die gaan
De suggestie van een oneindige beweging is het centrale uitgangspunt van het werk van Gertjan van der Stelt (1959 -2021). Zijn objecten lijken uitsneden van een groter geheel; fragmenten van een oneindige, steeds doorgaande beweging, gestold in de tijd. Die beweging komt voort uit de gedraaide vorm maar is ook gebaseerd op vormen uit de natuur (zoals de spiralende draaiing van schelpen en slakkenhuizen), de architectuur (zoals gewelven en draaitrappen) en objecten uit de beeldende kunst.
Gertjan studeerde in 1990 af aan de keramiekafdeling van Academie Minerva in Groningen met werk waarin de hang naar de eenvoudige, perfecte vorm en de suggestie van de beweging in essentie al aanwezig waren. Die uitgangspunten heeft hij nooit verlaten en hebben de uitstraling van zijn hele oeuvre bepaald.
In het jaar van zijn afstuderen kreeg hij rugproblemen waardoor hij een andere techniek moest kiezen. Vanaf dat moment werkte hij met platen klei die hij samenvoegt tot objecten die geen onder-, boven-, voor -en achterkant kennen. De kleur bereikt hij door ingekleurde engobes, bewerkt die, schuurt, bakt opnieuw. Omdat de onderste lagen vaker gestookt zijn dan de bovenste ontstaat de kleurnuance die het object diepte geeft.
Een actieve veelzijdig kunstenaar die midden in het leven stond toen hij plotseling overleed. Als hij aan het werk was in zijn atelier in Leusden hoorde je vaak Franse chansons op de
achtergrond. Op tafel buiten, bij mooi weer, lagen zijn kleivormen te drogen om later verder bewerkt te worden en de vorm aan te laten nemen die de kunstenaar reeds lang voor zich zag.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Opgroeien met een psychisch kwetsbare of verslaafde ouder
In Nederland groeit 1 op de 6 kinderen onder de 18 jaar op met een ouder met psychische en/of verslavingsproblemen. Deze kinderen worden aangeduid als KOPP/KOV (Kinderen van Ouders met Psychische Problemen en Kinderen van Ouders met Verslavingsproblemen). Het kan gaan om één of beide ouders. Ook volwassenen vallen onder deze term, zij zullen immers altijd een kind van hun ouders blijven.
Opgroeien met een psychisch kwetsbare of verslaafde ouder heeft een levenslange impact. De reizende multimediale expositie ‘KIND VAN’, van Stichting Open Mind, toont de portretten en persoonlijke verhalen van negentien diverse KOPP/KOV tussen de 20 en 80 jaar. De portretten zijn gemaakt door fotograaf Sevilay Maria.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Kunstenaar Rick Oosterink heeft speciaal voor de Zomereditie het Rietveld Kinderatelier ingericht in de kunstzaal van het Rietveldpaviljoen. Tijdens openingstijden kunnen kinderen van alle leeftijden hier gratis hun fantasie tot leven brengen met verf, potloden en stiften.
Creatieve workshops voor kinderen
Hoe gaaf is dat! In slechts 4 uur tijd kunnen kinderen hun eigen kunstwerk maken onder begeleiding van Rick Oosterink, Anatomia, Beeke van Wingaarden, Emma Fijma of Caya van Rossum.
Schrijf je kind in ["koop" een ticket] voor één van deze fantastische, gratis workshops en laat ze genieten van een onvergetelijke creatieve ervaring!
WORKSHOPS
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie
-
-
-
-
Kinderatelier | Gipskunst
Gratis
-
-
-
Kinderatelier | Typografie
Gratis
-
-
-
-
Kinderatelier | Cyanotype
Gratis
-
-
-

Vijftien afstuderende studenten van de NAU (Nieuwe Akademie Utrecht) presenteren hun werk tijdens de eindexpositie 2024 in het Rietveld Paviljoen in Amersfoort. Het wordt een gevarieerde tentoonstelling, waarin de studenten de uitdagende resultaten van hun werk, hun fascinaties, ervaringen en nieuwsgierigheid laten zien. De studenten zijn aanwezig om hun werk toe te lichten.
De NAU is een vijfjarige kunstopleiding in deeltijd, gevestigd in Utrecht. De opleiding richt zich op volwassenen die meer intensiteit en inhoudelijkheid in hun werk zoeken. Studenten worden begeleid in de ontwikkeling tot zelfstandig beeldend kunstenaar met een eigen visie
De eindexpositie is te zien van donderdag 27 juni t/m zondag 30 juni van 12.00 tot 17.00.
Toegang is gratis.
De uitreiking van de certificaten is zaterdag 29 juni om 16.00 uur.
Eindexamenstudenten NAU 2024: Geesje Out, Antoon Dijkstra, Astrid van den Berg, Susanna Rijninks, Lysbet Hopman, Jeanet van Antwerpen, Fieke Pennings, Astrid Leijssen, Jane Callaghan, Astrid Hooijmaijers, Daan Sistermans, Mirjam van Uum, Yvonne Smid, Judith Boeijink, Jet Vugts.

Ontdek de veelzijdige creativiteit van Amersfoortse multitalenten!
Curatoren Hans van Helden en Lisa Bast selecteerden deze twaalf aanstormende en reeds gearriveerde multitalenten, van 21 – 95 jaar; Jaap van Atten, Tamara Boon, Gert Ryokan Bremer, Sabine van Erkel, Atze Haytsma, Raven Kangee, Leonie Leeuwenberg, Rick Oosterink, Lucy Schreurs, Andreas Thedieck, Balder Westein en Iris Zegwaard.
Klik op de foto's voor meer informatie over de multitalenten en de curatoren.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Een foto-expositie over het thema Onderweg in de meest uiteenlopende betekenissen.
Onderweg; mensen op de vlucht, gedwongen om een moeilijke en soms levensgevaarlijke reis te maken; mensen die door de drukke en veeleisende levensstijl van vandaag van de ene naar de andere plek rennen op zoek naar succes en vervulling; mensen die dichtbij of ver weg op zoek gaan naar andere streken. De foto-expositie ‘Onderweg’ toont de verhalen die schuilgaan achter het onderweg zijn.
Onder de vrijwillige medewerkers van het Rietveldpaviljoen zijn veel fotografen. Zij zijn uitgenodigd om voor deze expositie werk in te sturen. Gastcuratoren van de expositie zijn fotografe Sabrina Charehbili, zij won onlangs de Selection of Dutch Photography Student Award 2024, en Wim Brummelman, gepokt en gemazeld als verslaggever van de NRC in verre oorden.

LUST FOR LIFE - een project van Het Wilde Oog
Eerbetoon aan Armando
Het Wilde Oog (kunstenaarsduo Hans Lemmerman & Inge van Run) ontdooit in Lust For Life bevroren herinneringen aan Armando (1929-2018). Deze worden voorzien van 2024-energieën door Ronald Zuurmond (beeldend), Koen van Hensbergen (literatuur), Simon Akkerman (muziek), Jürgen Brucker (beweging) en Hans Lemmerman & Inge van Run (fotografie, videoperformance).
Lust For Life is een eerbetoon aan een kunstenaar die een groot en divers oeuvre kent: Armando. Zijn bron/wond voor het maken van kunst ligt in Amersfoort. Zijn reikwijdte is internationaal. Lust For Life is een installatie. Een samenspel van verschillende media. Van diverse ervaringen vanuit de bron Armando. Het Wilde Oog maakt een hedendaagse vertaling vanuit het concept dat de jonge Armando zich uitleefde in de bossen aan de rand van Amersfoort en zich geconfronteerd zag met de aanwezigheid van Kamp Amersfoort. We zien videoperformances met scouts, veteranen met PTSS en een mimer uit het Zwarte Woud.
Ronald Zuurmond verenigt de wereld van Armando met die van Het Wilde Oog. Bij Armando stroomde de Tweede Wereldoorlog door zijn aderen. De klederdracht van Spakenburg is brandstof, motor en carrosserie voor Het Wilde Oog. Ronald gaat door op het begrip ‘getuige’. Het landschap als getuige is een terugkerend motief in Armando’s werk; de Spakenburgse kraplappen getuigen van levens, levenservaringen en levensfases. Koen van Hensbergen schrijft een literaire brief aan Armando. De schoonheid en ongenaakbaarheid van de natuur wordt gekoppeld aan Koens natuurervaringen. De brief is een zoektocht naar de natuur van de mens: als dader, als slachtoffer en als toeschouwer. Simon Akkerman biedt swing aan Armando door de hedendaagse Japanse cultuur als bron te nemen voor zijn soundscape.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie
-
-
-
LUST FOR LIFE – RONDLEIDING EN FOTOSHOOT!
Ontvang Tickets Gratis – €5,00
-
-

Dakloos, een bestaan op straat, in de opvang, zwervend van plek naar plek. Het kan iedereen overkomen. De expositie 'Stadsnomaden' neemt je mee in de wereld van een diverse groep mensen die geen vaste woonruimte hebben.
Er zijn een paar honderd daklozen in Amersfoort. De gemeente maakt zich hard voor een variëteit van opvang en tijdelijke huisvesting om flexibel in te kunnen spelen op de steeds weer verschuivende vraag. Organisaties als MOTIVA Straatadvocaten en het Leger des Heils zijn er voor dak- en thuislozen met advies en begeleiding en praktische hulp.
Gastcurator voor Stadsnomaden is Rachida Issaoui, gemeenteraadslid (PvdA), lid van de raadscommissie Sociaal.
ONDERDAK
Amersfoortse fotografen bezochten locaties in en rond Amersfoort waar daklozen tijdelijk onderdak vinden en spraken er met bewoners. Deze locaties zijn vaak nauwelijks bekend; het gaat bijvoorbeeld om de AZC's aan de Barchman Wuytierslaan en Kamp Zeist, antikraak en tijdelijke winteropvang op het terrein van Zon & Schild. De fotografen gingen ook op pad met vrijwilligers die daklozen op straat opzoeken en met een dakloze die voor het klussenbureau van MOTIVA werkt. Dit levert een intiem beeldverhaal op over mensen die om allerlei verschillende redenen dakloos zijn geworden.
VERHALEN
Met fotoseries en beeldend werk geven Sandra Minten, Milan Gies, Bram Wildschut, Thomas Thijssen en Carolien Magnus de pijnlijke kant van het leven van stadsnomaden aandacht. Zoals in de fotoserie van Minten, '90 eieren en één omelet' over Leen en de serie 'Gratia' van Gies waarin hij bewoners van het Leger des Heils in Amersfoort portretteert. Carolien Magnus beeldhouwde een dakloze man in steen.
De beelden in deze expositie nodigen je uit om een glimp op te vangen van de levensstijl van stadsnomaden, hun creatieve oplossingen voor huisvesting en hun sterke verbondenheid met de natuur, zelfs in de betonnen jungle van de stad.
ACTIVITEITEN
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Tijdens de showroomdagen tonen we in een notendop de programmering van 033Rietveldpaviljoen aan de hand van highlights van het afgelopen jaar en een vooruitblik voor het komende jaar. Dit, en nog veel meer, kun je verwachten:
Een FOLLOW-UP van de expositie Hoe niets voorgoed verdwijnt - Sporen van een koloniaal verleden [11 t/m 14 april]
Een TERUGBLIK op succesvolle exposities van het afgelopen jaar
Een VOORUITBLIK op het komende jaar met exposities, een voorproefje van het nieuwe Cultuur Café en alvast een inkijkje in het jubileum 65 jaar Rietveldpaviljoen.
Vanaf 18 april is tijdens de showroomdagen al een gedeelte van de komende expositie Stadsnomaden te zien. De volledige expositie Stadsnomaden is te zien vanaf donderdag 25 april t/m 26 mei.
Nevenprogramma
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

De KunstKijkRoute in Amersfoort bestaat inmiddels 29 jaar en is daarmee een van de oudste open atelierroutes van Nederland. In het voorjaar en najaar openen kunstenaars hun deuren voor belangstellenden. Daarnaast bieden diverse plekken zoals kerken en café's in de binnenstad en daarbuiten plaats aan exposanten.
Met de KunstKijkRoute biedt Amersfoort een aantrekkelijk programma in de historische en toch al levendige stad.
Alle 50 deelnemers aan de KunstKijkDagen exposeren elk enkele kunstwerken. Een mooie voorproef van wat er te zien is tijdens de KunstKijkRoutes in de loop van het jaar. Alvast een voorproefje? Ga naar www.kunstkijkroute.nl.
KunstKijkDagen
• 4 t/m 7 april
• 10:00 tot 17:00 uur
• gratis toegang
• reserveren niet nodig

Amersfoortse scholieren tonen werk geïnspireerd door kunstenaars uit de regio.
Leerlingen gaan op atelierbezoek en bevragen één van 11 deelnemende kunstenaars over hun werk. Terug op school maken de leerlingen hun eigen beeldende reactie op deze ontmoeting. Het werk van 120 scholieren van vijf scholen is in het paasweekend te zien in het Rietveldpaviljoen. Ook de deelnemende kunstenaars tonen een werk op deze wervelende expositie die een jaarlijkse traditie is geworden.
Deelnemende kunstenaars
Hannah Blom, Henk van den Bosch, Anna Skubisz, Ron Jagers, John Konijn, Mardoe Painter, Mathieu Klomp, Melanie Stiniguta, Jan van der Veer, Monica de Jong en Sally Pittman.
Deelnemende scholen in 2024
Corderius College, Vathorst College, Farel College, ‘t Atrium, Het Baarnsch Lyceum.
Kijk op de website www.zonenendochters.nl voor de actuele informatie.
De opening is op donderdag 28 maart 15.00 uur.

Het Rietveldpaviljoen wordt tijdelijk een Democratiefabriek en een Kunstfabriek
Van donderdag 29 februari t/m zondag 24 maart
De Democratiefabriek voor scholen
Op initiatief van MBO Amersfoort en de gemeenteraad Amersfoort komt de Democratiefabriek naar het Rietveldpaviljoen. De Democratiefabriek is een avontuurlijke manier om de democratie te onderzoeken met machines, apparaten en gereedschappen en vooral om met elkaar in gesprek te gaan. Via een doe-route worden jongeren uitgedaagd om hun kennis van democratie te vergroten en een mening te vormen. De tentoonstelling gaat over grote thema’s als conflicten, macht en democratie, en gaandeweg ontdekken zij dat de tentoonstelling over henzelf gaat. Over eigen idealen, hoop, waarden, houding en gedrag. Dit schrijft de gemeente Amersfoort over de Democratiefabriek: Rietveldpaviljoen verandert in Democratiefabriek | Gemeente Amersfoort
De Democratiefabriek voor iedereen
De Democratiefabriek is niet alleen interessant voor scholen, maar ook voor vriendengroepen, families, collega’s. In de weekenden, op zaterdag en zondag van 12.00 – 17.00 uur, is de Democratiefabriek open voor alle bezoekers.
De Kunstfabriek
Parallel aan de Democratiefabriek is er de Kunstfabriek. De Kunstfabriek gaat over het maken van beeldmateriaal op verschillende manieren. Met de Camera Obscura, in de DOKA, met behulp van kunstmatige intelligentie en… met een ambachtelijke letterpers. De Kunstfabriek is ook een werkplaats waar je als bezoeker zelf aan de slag kunt. Dit is er te zien en te doen in de Kunstfabriek:
- Ontdek de Camera Obscura van Aleid Denier van der Gon en haar fotoserie Urban Flowers.
- Welkom in de DOKA, de donkere kamer waar je zelf analoge foto's ontwikkelt en afdrukt met een fotograaf van de Fotobond.
- Ga mee op de wonderlijke reis van Nico Brons.
- Ga zelf aan de slag met Emotional Intelligence in Beeld. Speciaal voor het Rietveldpaviljoen programmeerde Rowan Woering (MSc student Artificial Intelligence) een applicatie waarin kunstmatige intelligentie menselijke emoties verbeeldt.
- Ervaar pure ambacht door zelf met de Letterpers van Tiny Risselada een kaartje te maken.
De Kunstfabriek is open voor alle bezoekers tijdens de openingstijden van het Rietveldpaviljoen (donderdag t/m zondag van 12.00 – 17.00 uur).
Samenwerkingspartners Democratiefabriek
Gemeenteraad Amersfoort, MBO Amersfoort, Rietveldpaviljoen, Stichting Vredeseducatie
Samenwerkingspartners Kunstfabriek
Fotobond
Nevenprogramma
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Keramisch werk, met je handen in de klei; lassen, buigen, spuiten, knippen, zagen in stug materiaal; lege vellen papier worden verfstreek na verfstreek, laagje na laagje kunstwerken; het lege witte papier wacht, je houdt je adem in voor de eerste lijn.
Vier Amersfoortse beeldend kunstenaars vullen de architectonische ruimte van het Rietveldpaviljoen. Vier Amersfoortse fotografen leggen het werk van de kunstenaars in hun atelier vast. Dit leidt tot een spannende expositie over schijnbare maar geordende chaos, ruimtes in de ruimte, een nieuwe natuur in de binnenruimte, diepe concentratie, sterke focus, het stromen van creativiteit, werken die tastend hun weg zoeken in de omringende ruimte, een nieuwe ruimte afgetekend op het platte vlak. Met foto’s waarin licht en schaduw een prominente rol spelen; een fotoserie over het proces van leegte naar ruimte en de sporen daarvan in de werkruimte van de kunstenaar; de drang als fotograaf om telkens weer opnieuw te beginnen een leeg blad te vullen.
Met beeldend kunstenaars: Willemijn van Dorp, Hannah Blom, Dorette Giling en Monica de Jong. Fotografen: Jolanda van Rijssen, Heleen Jonkman, Annemiek van der Kuil en Ben Rijnink.
De titel voor de expositie is een dichtregel van Marjoleine de Vos uit het gedicht Is dit het? in de bundel Uitzicht Genoeg.
Nevenprogramma
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

Hoe niets voorgoed verdwijnt
Sporen van een koloniaal verleden
Het koloniale verleden is een bron van inspiratie voor hedendaagse kunstenaars. Voor deze expositie brengt gastcurator Diederik Samwel, met het Rietveldteam, kunstwerken samen die alle aanleiding vormen om terug te kijken op de koloniale geschiedenis en er met elkaar over in gesprek te gaan. Op welke manier is het van invloed op de huidige samenleving? En wat kun je leren van elkaars persoonlijke verhaal?
Om daar als bezoeker antwoorden op te krijgen, kun je plaatsnemen aan de Keti Koti Tafel. Je kunt ook een van de evenementen behorend bij de expositie meemaken om te kijken en te luisteren. Er is ook ruimte voor een inspirerende dialoog over een periode die achter ons ligt maar allerminst is verdwenen.
Dat Amersfoort banden met het koloniale verleden heeft, krijgt pas de laatste jaren aandacht. In de binnenstad vinden we het woonhuis van Johan van Oldenbarnevelt, een van de oprichters van de VOC, de eerste admiraal van de VOC-vloot en de eerste gouverneur-generaal van Nederlands-Indië werden in Amersfoort geboren en een burgemeester werd eind negentiende eeuw benoemd als Gouverneur van Suriname.
In de expositie is werk te zien van fotografen Armando Ello en Pauli Gerritsen en van beeldend kunstenaars patricia kaersenhout, Constance van Duinen en Alma Thomas. Ook bevat de expositie een aantal door Thom Hoffman bijeengebrachte historische foto’s. In foto’s en filmbeelden worden resultaten getoond van een interviewproject van het Vathorst college.
Evenementen
Een integraal onderdeel van de expositie zijn de evenementen, zoals een Nederlands-Indische editie van Books on Tour en een avond met Britt-Marie van der Drift over vrijheidsstrijders. De film Mama Sranan, van regisseur Tessa Leuwsha is doorlopend te zien in de filmzaal van het Rietveldpaviljoen.
Van 5 tot 11 februari organiseren we de IN GESPREK WEEK met evenementen waarbij we elkaar ontmoeten en in gesprek gaan over hoe sporen van een koloniaal verleden nog steeds doorwerken in onze huidige levens. Thom Hoffman houdt een lezing, De Belevenisfabriek brengt improvisatietheater in een ‘de vloer op’ achtige setting. En tijdens de finissage treedt Bodil de la Parra op.
Partners: Amersfoort Ontketent, Books on Tour, Filmtheater De Lieve Vrouw.
Bijdragen van: Gemeente Amersfoort, Vfonds, discriminatie.nl .
Evenementen
Check de website regelmatig voor actuele data en informatie.
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie
IN GESPREK WEEK
Evenementen
Weergaven navigatie
Evenement weergaven navigatie

exposities geweest
Organisatie exposities:
Stichting Rietveldpaviljoen.
Organisatie exposities:
Stichting Amersfoort Fotostad, Stichting Kunst in Amersfoort, Kunstenaarsgenootschap De Ploegh, Stichting De Stadsgalerij en de samenwerkende Amersfoortse fotoclubs.
Organisatie exposities:
Museum Amersfoort, Armandomuseum, Mobile Arts
Organisatie exposities:
De Zonnehof, Amersfoortse Culturele Raad (tot 1996).
Organisatie exposities:
De Zonnehof, Amersfoortse Culturele Raad.
Organisatie exposities:
De Zonnehof, Amersfoortse Gemeenschap.





















Elias Halabi is een freelance fotograaf en exposant, gespecialiseerd in maatschappelijk gerichte fotografie gebaseerd in Bethlehem, Palestina. Halabi ontwikkelde een goede focus voor sociaal-culturele interpretaties hij studeerde sociologie/psychologie aan de Universiteit van Bethlehem.
Vivien Sansour is een landbouw specialist, schrijver, producent en fotograaf. Ze heeft gewerkt op het gebied van landbouw, met name het jaren lang documenteren van de verhalen van boeren. Vivien heeft gewerkt met boeren in Palestina, Uruguay, Mexico (Chiapas) en Italië.
Nico Brons is afgestudeerd aan de fotoacademie in Amsterdam op 18 december 2013.
Mijn naam is Cees de Vries. Ik woon sinds 2005 samen met mijn vriendin in de wijk Vathorst. Ik ben inmiddels 68 jaar en u zult begrijpen dat ik de binnenzijde van deze twee ziekenhuizen, ook gezien mijn medisch verleden aardig op het netvlies heb staan. Fotograferen doe ik al vanaf mijn 15 jaar, maar sinds mijn komst naar Vathorst is de hobby een Passie geworden. In Vathorst is ook een fotoclub opgericht met de naam ZoneV en van Fotokring Eemland ben ik naar de club in Vathorst verhuisd. Exposities van ZoneV waren te zien in de Icoon, bibliotheek Hoogland, stations traverse Amersfoort centraal en tijdens Amersfoort Fotostad.
Cees Wouda heeft zichzelf op later leeftijd omgeschoold tot fotograaf en heeft zich door zijn betrokkenheid veel activiteiten ontwikkeld tot één van de bekendere fotografen van Amersfoort. Hij fotografeert veelal de actualiteit met een voorkeur voor kunst en cultuur.
Klaas van Huizen is een onafhankelijk fotograaf en internationaal organisator/curator van foto-exposities. Na zijn fotografie studie, gevolgd door aanvullende cursussen en workshops, werkte hij lange tijd voor verschillende tijdschriften.
“Doorkijken”. Een prachtige kans om architectuur, de mensen die erin wonen en de omgeving die betekenis heeft voor Amersfoort vast teleggen. Zo’n uitdaging wil ik wel aangaan als fotograaf. Het geeft mij een kans om meerdere lagen proberen te geven aan het begrip “doorkijken”.
Sabine Keijzer maakt voornamelijk portretfoto’s, waarbij ze graag gevoel, sfeer en stijl nog mooier in beeld brengt. Wat maakt jou uniek? En hoe zie jij jezelf het liefst op foto? Haar foto’s kenmerken zich door de subtiel stralende lach. Ook zijn het vaak kinderen die ze fotografeert, die onbezorgdheid en onbevangenheid wil ze in haar foto’s vangen.
Ingeschreven bij de KvK als fotograaf in 2015. Fotograferend sinds mijn kinderjaren. Analoog, altijd op zoek naar gekke plaatjes. In het begin werkend in een kleine doka op de slaapkamer van mijn ouders waar mijn vader zijn eerste eigen kleurenprintjes uitprobeerde. Later op zoek naar baantjes bij plaatselijke fotograaf zoals Foto de Smalen op de Korte Gracht. Daar een klein jaartje mogen werken totdat de “grote baas” van weleer vond dat het genoeg was. Kostentechnisch. Later nog vaak foto’s voor Paul geschoten van bruidsparen. Dit werk later een periode voortgezet bij Jos Ruijssenaars op de Wiekslag. Hier geleerd om echt te fotograferen en om echt massa werk te verzetten in de doka. Jos had een fijn gevoel voor uitsneden en composities.
Sommige kunstenaars zeggen: “ik ga me specialiseren en daar dan heel goed in worden.” Dat kan ik bij anderen erg waarderen. Maar specialisatie lijkt voor mij niet te zijn weggelegd. Ik doe veel. En dan nog een beetje meer. Mijn projecten zwiepen heen en weer tussen hilarische beelden en performances tot aan verstilde fotografie.
Rob Steenhorst (Amsterdam 1952, gehuwd 1 zoon, woont en werkt te Leiden)
Natuur heeft mijn warme belangstelling. Ik voel me er prettig en thuis.
Straat/Grote-stads-fotografie, ‘to catch the times’, is mijn eerste liefde. Later, op zoek nar ruimte wijdse landschappen met grote donkere wolkenluchten. Gebruikmakend van urban en big sky beeldtaal zijn o.a. de Living on Borrowed Time series ontstaan na een bezoek aan Sobibor waar mijn oom waar ik naar genoemd ben in 1943 is vermoord.
“Ik zie fotografie als een onderzoek naar het leven en naar mezelf. Met mijn camera beschouw ik mezelf als een soort antropoloog die onderzoek naar gevoelens en levensvragen. Er zijn een aantal thema’s die ik niet los kan laten en de kern vormen van mijn bestaan. Overleven, vrijheid en vergankelijkheid. Deze thema’s zitten vast aan mijn ziel en ik moet dit onderzoeken. Ik word gegrepen door echte verhalen waar de essentie van leven en geloof voor mij bij elkaar komen.”
Als beeldmaker en professioneel fotozwerver (1964) hou ik van mensen. Fotografeer deze dan ook het liefst. Ben geïnteresseerd in het echte verhaal achter de mens. Het pure portret maar ook een verstild Nederlands landschap krijgt zomaar mijn liefde. Beeld moet emotie oproepen en bijblijven als herinnering. Terugkerende onderwerpen in mijn autonoom werk: verstilde weidsheid, de mens op straat, verlatenheid en Texel.
Als documentair fotograaf richt Saskia Aukema zich op onderwerpen die maatschappelijk gevoelig liggen of zich zelfs in de taboesfeer bevinden, zoals maagdelijkheid op hogere leeftijd en het dragen van een gezichtssluier. Een onderdeel uit dat laatstgenoemde project won begin dit jaar een Zilveren Camera in de categorie Portretten.
Rob Acket (Amersfoort, 1959) wist al op jonge leeftijd dat hij fotograaf wilde worden. De magie van de donkere kamer en de foto die zich daar technisch ontwikkelt, fascineerde hem mateloos. “Plaatjes maken blijft het leukste wat er is,” aldus Rob, ondanks dat de donkere kamer heeft plaats gemaakt voor een computer.
Oscar Voch is kunstenaar en fotograaf, waarbij deze laatste hoedanigheid geheel in dienst staat van de eerste.
De serie UCP is ontstaan tijdens een opname in een psychiatrisch ziekenhuis na een suïcide poging. De dag waarop ik werd overgebracht naar de gesloten afdeling was een mooie, zonnige dag. Er viel een streep ligt tussen de gordijnen door. Ik maakte een zelfportret. Mijn hoofd viel in de zwartheid van de schaduw, net zoals ik dat van binnen voelde. Het voelde fijn om te zien dat wat ik voelde op dat beeld stond. Zo ben ik door gegaan met fotograferen. Het gaf me rust om bezig te zijn met hoe ik me voelde, zonder woorden te gebruiken.
Keke Keukelaar, 1971.
Jolanthe Lalkens portretteert mensen op een integere, subtiele maar ook intense manier. In de foto’s die ze laat zien komt het onderzoek naar het portret naar voren. Waar zit de kracht en waar de kwetsbaarheid? Dit heeft geleid tot tentoonstellingen o.a in de Nieuwe Stad en Museum Flehite te Amersfoort. Voor de tentoonstelling ‘Gelaagde portretten’ is zij bezig een serie te maken over jongeren tussen de 15 en 20 jaar waarin ze de overgang van kind naar volwassen probeert weer te geven.
De fascinatie voor het menselijk bestaan ligt ten grondslag aan mijn portretfotografie. Het fotograferen van gezichten is mijn manier om het leven te begrijpen. Ik zie het als een poging het menselijk bestaan een gezicht te geven.
Roel Heijmans is kunstenaar, wiens werk onderdeel uitmaakt van de kunstuitleencollectie van Special Arts.
Roel is afgelopen jaar begeleid door fotograaf
‘Het is niet mijn lichaam, maar wel mijn ziel.’
De beelden bestaan veelal uit analoge foto’s, die ik afdruk in mijn doka. In het donker ontstaan de associaties die ik weer meeneem het licht in. Daar werk ik verder aan de foto’s, door elementen toe te voegen, of delen te verwijderen. Zo versterken de gebruikte technieken de uiteindelijke lading van de beelden.
Onlangs verhuisde de Tsjechische fotografe Sarka Kastnerova naar Amersfoort. Tijdens 033Fotostad laat zij voor het eerst in Nederland haar werk zien, met name portretten van een INTERNATIONALE VOEDSELBEURS.
‘Ik kwam, ik observeerde, ik bevroeg en ik vertelde. Ik kwam omdat het totaal onbekend was. Ik observeerde, omdat ik nog niet wist wat ik zag. Ik bevroeg, omdat ik nog niet begreep wat ik waarnam. Ik vertelde, omdat ik iets nieuws had ontdekt en het graag wilde delen. Zonder delen blijft het voor mij doelloos’. – Eva
ESTONIA TWENTYTHREE is een creatief onderzoeksproject met als focus de generatie Esten die in 1991 zijn geboren. Twentythree staat voor de jaren van de onafhankelijkheid van Estland en de leeftijd van de generatie uit 1991. Als studente aan de Willem de Kooning academie heeft de Amersfoortse Eva van der Craats in 2013 een half jaar gewoond en fotografie gestudeerd in Tallinn. In deze installatie doet zij in beeld en tekst verslag van dit onderzoeksproject.
FOTODOK is een internationale plek voor documentairefotografie in Utrecht. Sinds 2008 brengt FOTODOK urgente, onderbelichte, mooie, spannende maatschappelijk betrokken documentaire verhalen onder de aandacht van zowel een breed lokaal en nationaal als een wereldwijd gespecialiseerd publiek. Zij doet dit door middel van een divers programma met tentoonstellingen, kritische lezingen en debatten, educatie en internationale samenwerking en uitwisseling.
In Amersfoort exposeren Baukje Rienks, Monique Langezaal, Ward Snijders en Pieter Koning, Bram Vermeer en Jenneke Visser.
De fotografie is, samen met de muziek, de pijler waarop al mijn werk gebaseerd is. Alle soorten en maten van fotografie hebben mijn belangstelling en zijn ook onderdeel van mijn werk. Van straight photograph tot collage of verfrommelde foto.
ER ZIJN, wat betekent dat nu eigenlijk. Voor kunstenaar Michiel Knaven werd een tipje van de sluier opgelicht tijdens de colleges van Jan Flameling. Hij besloot dit te onderzoeken door de dagelijkse momenten die hem doen beseffen dat hij er is, dat hij bestaat, te gaan fotograferen. Dit onderzoek nam ruim 3 jaar in beslag en resulteerde in 620 indringende foto’s.
In zijn interactieve werk INTERACTIVE NARRATIVES gebruikt Frans van Viegen zijn persoonlijke beelden en eigen context als een vertrekpunt voor de kijker, waarmee hij de kijker aanmoedigt om er zijn/haar eigen verhaal van te maken. Een combinatie van beeld, beweging en geluid.
Hans Lemmerman en Inge van Run vormen Het Wilde Oog. Het Wilde Oog maakt vanaf 2000 de sprong van cultureel erfgoed naar kunst en vormgeving met Spakenburg als epicentrum.
De tot theatermakers opgeleide Hans Lemmerman en Inge van Run doorbreken een traditionele benaderwijze door vrouwen in klederdracht en vissers te mixen met kunst van nationale en internationale signatuur. Van Mondriaan, Rietveld, Armando tot Kounellis, Tony Cragg en Jeff Koons.
Mujtaba Jalali (24) is geboren en opgegroeid in Iran. Zijn ouders komen uit Afghanistan, maar moesten enkele decennia geleden vluchten voor de oorlog in hun land. Mujtaba studeerde in Iran Engelse literatuur en werkte als freelance fotojournalist.
“Vorig jaar ben ik gevlucht van Iran naar Nederland. Tijdens mijn reis heb ik de ellende en de hoop gezien in de ogen van duizenden migranten. Toen 033Fotostad me vroeg om foto’s te maken voor de expositie ‘Ruth’ heb ik meteen ‘ja’ gezegd. Het is belangrijk dat we kennis maken met elkaar, de vluchtelingen en de Nederlanders. In het lied van Stef Bos is die wens mooi verwoord. Mijn fotoserie laat drie vrouwen zien met de ‘kostbaarheden’ die ze hebben meegenomen op hun lange reis door Europa.”
“Ik zie fotografie als een onderzoek naar het leven en naar mezelf. Met mijn camera beschouw ik mezelf als een soort antropoloog die onderzoek naar gevoelens en levensvragen. Er zijn een aantal thema’s die ik niet los kan laten en de kern vormen van mijn bestaan. Overleven, vrijheid en vergankelijkheid. Deze thema’s zitten vast aan mijn ziel en ik moet dit onderzoeken. Ik word gegrepen door echte verhalen waar de essentie van leven en geloof voor mij bij elkaar komen.”
Carla Kogelman (1961, Raalte) is ruim 25 jaar werkzaam geweest in de theaterwereld en studeert eind 2011 af aan de Fotoacademie in Amsterdam met als specialisatie reportage, documentair en portret.
Autonoom fotograaf. Al direct kreeg ik de behoefte mensen te fotograferen. In mijn beginperiode (1982) kon ik de vele verzamelde boeken van de ‘Grote Fotografen’ met moeite dichtslaan. Al dat prachtige fotowerk heeft mij veel inspiratie gegeven Dit alles heeft – volgens de kenners – een eigen handschrift opgeleverd. Publicist van 4 fotoboeken. Lid: Dupho/GKF
